SOBRE MARK COLAN
Chilly's: ¿En qué te has inspirado para diseñar las botellas?
Mark Conlan: He explorado paletas mucho más limitadas en mis obras artísticas recientes. Las obras de arte de estilo clásico siempre han sido una gran fuente de inspiración para mí. Me inspiran las formas y la sencillez de las composiciones que, al mismo tiempo, cuentan historias. Entonces, combiné los elementos a los que me encanta recurrir y diseñé una botella de naturaleza limitada y, a la vez, atractiva (o eso espero). Seguro que es sí, porque la gente identifica que mis obras artísticas son así.
C: ¿Podrías contarnos cómo suele ser tu proceso creativo?
MC: Sigo bastante el proceso de la vieja escuela. Me encanta hacer bocetos en papel y llevo una libreta encima prácticamente en todo momento. Siempre pienso que este es el camino que debo seguir para crecer como artista. Normalmente, todo empieza en papel. Suelo intentar hacer un boceto aproximado de una idea en una composición de todas las formas posibles hasta que veo algo que me gusta. Después, traslado el boceto al programa digital que use (Photoshop o Procreate) y empiezo a crear la composición por capas. Cuando ya estoy contento con ella, pruebo un par de retoques y añado más texturas si es necesario. Es un proceso bastante lineal pero me funciona muy bien.
C: ¿Podrías hablarnos de tu historia y explicarnos cómo has acabado dedicándote a esto? ¿Era el trabajo de tus sueños o surgió a raíz de un cambio inesperado?
MC: Tuve claro que quería dedicarme a algo creativo desde muy pequeño, pero no sabía exactamente a qué. Les decía muchas veces a mis padres que quería ser dibujante de cómics y supongo que no voy por mal camino, ¿no? Cuando terminé el instituto, quería entrar en Bellas Artes , pero no sabía qué me depararía el futuro en la profesión. Al final, estudié Animación en la universidad y fue una experiencia increíble. Poco después de terminar, me mudé a Londres y empecé a trabajar como diseñador gráfico en varios puestos y agencias.
Creo que siempre se me dio muy bien el dibujo pero no llegaba a imaginarme que podría vivir de la ilustración. Pasé un tiempo viajando, me mudé a Melbourne y, después, empecé a ver qué se necesitaría para trabajar como ilustrador y me metí de lleno en ello. En serio, ha sido la mejor decisión que he tomado en la vida. Ahora me dedico al trabajo de mis sueños todos los días.
C: A día de hoy, ¿cuál ha sido el momento más memorable de tu carrera?
MC: Hasta el momento, he tenido muchas oportunidades estupendas de trabajar con clientes y marcas increíbles. Aun así, a día de hoy, lo mejor han sido las posibilidades de viajar que me ha brindado el trabajo. Mi profesión me ha llevado a Europa, a Estados Unidos y a diferentes puntos de Australia. Y ya no hablo solo los viajes en sí, sino también de las personas maravillosas y los demás creativos que conocí por el camino. Ha sido inspirador, sin duda.
C: ¿Qué consejo darías a los aspirantes a creativos?
MC: Creo que el mejor consejo que puedo daros es que tengáis paciencia. La paciencia os hará llegar lejos. En mi opinión, es obvio que al principio hay que trabajar mucho para dar a conocer nuestro trabajo, pero después es importante armarse de paciencia y esperar a que lleguen las oportunidades.
Greek Dream
Cuando me puse a diseñar las figuras que rodean la botella de agua, quería añadir cierto simbolismo del tiempo cálido y, al mismo tiempo, dar ese toque de la Grecia clásica que tanto me gusta. La combinación de la paleta bicolor se mueve hacia un terreno más alegre y facilita la inversión cromática. ¿Acaso hay alguien a quien no le guste el azul? :)
Emma Bridgewater Pasaje de flores silvestres
Nos hemos asociado con la ceramista británica Emma Bridgewater para crear una colección de saludables artículos reutilizables, con el característico estilo campestre Británico de EB. Con la flora y la fauna (junto con un montón de lunares) representadas en las botellas, las tazas y los contenedores de comida de la serie Original, seguramente encontrarás algo que te encante.
